Y hablando de Pascua, en el RMB de Marzo "Pascua"que me toco organizar la ganadora por votos fue Consuelo de El Rincon de los Tuneos!¡¡Muchas felicidades Consu!! Esten pendientes de ir a visitarla porque pronto nos dara a conocer el tema de Abril.

Les platico que afuera por fin se esta terminando de derretir la nieve, ya se ve mucho mas pasto y algunas pequeñas zonas de nieve aquí y allá. Y es que a mi casa no le pega el sol tan directamente por el frente. mis vecinos ya casi tienen todo derretido, en mi frente aun esta ahí estacionado Jack Frost. Y por detrás en el patio tengo el bosque, así que ahí también se tarda en llegar la Primavera, pero ya esta aquí, no puede haber paso atrás y yo me emociono porque aunque la nieve es bonita, créanme que después de muchas semanas, cansa.

Y sacando mis adornos, de nuevo vi que tenia acumulados huevos de plástico de pascua. Y es que cada año compro un paquete para rellenarlo con dulces para mi hija. Son muy baratos, en la tienda del dolar compras los paquetes con 6 huevos por 1 dolar y cada año tienen diseños nuevos. lo malo es ese plástico que se va juntando. Los que se quiebran pues ni remedio pero los que aun están buenos, trato de reciclarlos. Este año se me ocurrió forrarlos con estambres y darle un look mas rustico.

Con estos huevos de pascua participo en el DIY De todo un poco con Anna Llansa. Los temas para Marzo elegidos por las ganadoras del mes anterior Cristina de @criscreativedecor y Maite del blog Hilos y Retales fueron «Decoración Farmhouse» y «Diy Primavera».

Mis huevos de pascua caen perfectamente en la categoria de primavera asi que ¡Vamos a la manualidad de hoy!

1.- Para empezar, como estos huevos se abren por la mitad para rellenarlos, les puse unas gotitas de silicona para evitar que se abran.

2.- Después de haber hecho algunos, mi recomendación es empezar por el centro. Colocamos una gota de silicona y con cuidado ponemos el extremo del estambre. Deja que enfríe bien para que no se mueva.

3.- Una vez que se enfría comenzamos a enredar hacia arriba, colocando un puntito de silicona a medida que vamos enredando. No importa que no quede perfecto y de repente se vean huecos, el plástico hace difícil enredar pero mas adelante quedara bien. Aquí hay que irse muy lento y con mucha paciencia, dando tiempo a que se vaya enfriando la silicona para que no se mueva el estambre y no nos vayamos a quemar.

4.- Una vez que subimos cubriendo toda la mitad superior, regresamos por el mismo camino, igual poco a poco a medida que enredamos vamos poniendo gotitas de silicona y cubriendo lo que no se alcanzo a tapar cuando subimos. Llegamos a la mitad donde comenzamos.

5.- Una vez hecho el trabajo en la parte superior, hacemos la otra mitad, igual que la otra. Cubrimos enredando poco a poco y regresamos por el mismo camino. Al terminar de enredar todo el huevo debemos terminar en el inicio, justo en la mitad. Cortamos el estambre y con cuidado lo aseguramos con mas silicona.

6.- Para tapar la parte de los extremos de estambre, colocamos en el centro cintas que también nos servirán de adorno. Las aseguramos con mas silicona.

7.- Por ultimo y para tapar las orillas de las citas del centro, cosí unos botones de adorno y asegure un lazo hecho con cuerda de yute.

¿Les gustaron? El único pero aquí es la paciencia, porque como les decía, el estambre se resbala muy fácilmente en el plástico y me di algunas quemadas con la silicona... Veremos si mas adelante me armo de paciencia y hago mas, aun tengo huevos de plástico grandes y me agrado el resultado.

Ahora, ¿Me acompañan a ver los trabajos con Anna Llansa? Siempre hay cosas preciosas que ver de las que ella realiza y de las propuestas de nuestras compañeras y si quieren participar en alguna de esas propuestas aun pueden, tienen hasta el lunes, ¡Animense!...

La palabra de esta lección es Olvido... Creo que todos conocemos el significado pero de todos modos aqui va...Olvido es la perdida o cese de un recuerdo.

La palabra, me recordó aquella canción de Francisco Gabilondo Soler "Cri-Cri". De pequeña me encantaban sus canciones pero había un par que me hacían llorar, la de La Patita y la de La Muñeca Fea.

"Escondida por los rincones, temerosa que alguien la vea, platicaba con los ratones la pobre muñeca fea. Un bracito ya se le rompió, su carita esta llena de ollin y al sentirse olvidada lloro lagrimitas de aserrin. 

Muñequita - le dijo el raton - ya no llores tontita no tienes razón, tus amigos no son los del mundo porque te olvidaron en este rincón. Nosotros no somos así. Te quiere la escoba y el recogedor, te quiere el plumero y el sacudidor, te quiere la araña y el viejo veliz. También yo te quiero y te quiero feliz ".

Y eso fue lo que me sugirió la palabra pero luego me enfrente con muchos problemas. El primero, hacer las letras blancas... Ni porque tenia el liquido enmascarador me fue fácil, no acababa de sentirme contenta con ellas. El escenario fue un viejo ático con los juguetes olvidados sobre un baúl, pero todavía es hora que miro todo y no acabo de sentirme satisfecha. El fondo se me dificulto mucho y por mas que la palabra olvido me traía a la mente la canción de la muñeca, no fui capaz de hacerle un rostro triste, lo que es peor, la deje acompañada por el osito Corduroy, tampoco pude dejarla sola, jajaja.

Gracias Stella por otra gran clase!

Creo que en esta ocasión me ayudo mucho la servilleta, un hallazgo en una ida al super cuando andaba buscando unas servilletas bonitas para la celebración de la Pascua, que ya esta muy cerca.

La servilleta es un diseño de Ree Drumond, que tiene un programa de cocina llamado "Pioneer Woman" y también diseña vajillas y accesorios, me encanto el conejo que viene en ella. En lugar de tener la imagen 4 veces al desdoblarla, solo trae dos, porque dentro trae una receta de pascua, lo cual se me hizo muy buena idea. Si no han visto sus recetas se las recomiendo porque están buenísimas, 

Con este cartel participo con Jen de Little Kimono en su Reto Handmade Conejitos, no podia perderme la cita de este mes en su blog.

1.- Darle una lijada al cartel para limar impurezas, limpiar con un pano. Pintar toda la superficie en tono café chocolate y dejar secar.

2.- Pasar una vela "coloreando" con ella sobre la superficie.

3.- Pintar toda la superficie con pintura a la tiza en tono blanco, dejar secar.

4.- Hace un ligero decapado, lijando en las orillas y donde queramos que se vea desgaste en el cartel. Limpiar con un pano.

5.- Recortar el cuadro elegido en nuestra servilleta. Luego con un pincel, mojando la punta, lo pasamos a unos mm de la orilla del dibujo y vamos desprendiendo con cuidado  con los dedos hasta que tengamos toda la figura que queramos usar. Una vez hecho esto, le quitamos la capa o o capas que tenga la servilleta, en mi caso solo era una.

6.- Hacemos el decoupage aplicando mod podge con una brocha en la zona donde queramos poner la servilleta, la colocamos con cuidado y presionamos con un plástico adherente para sacar las burbujas con cuidado. Le damos una capa de mod podge por encima de la servilleta ya pegada.

También hice letras, primero las dibuje a lápiz y luego con un pincel y pintura acrílica en el mismo tono café chocolate las fui rellenando despacio. Después les hice sombra con un marcador de tono oro metálico.

7.- Medí toda la superficie y puse puntitos con lápiz donde quería que quedaran y con una herramienta de puntillismo (puede ser con la punta de un mango de brocha o pincel si no tienes la herramienta) fui colocando puntos de pintura rosa pastel. Deje secar.

8.- Mezclando cera transparente con pintura café chocolate y blanca, fui poniendo patina alrededor de la figura de la servilleta con un pincel, quitando el exceso con un pano húmedo y limpio. Deje secar y di una capa de mod podge para proteger toda la superficie, volvemos a dejar secar.

9.- Con un listón de cuadros vichy en tonos café suave con blanco, hice un moño, le asegure otro encima con cordel y un botón de flor. Los 3 los asegure por detrás con hilo y aguja. Luego lo pegue al cartel con silicona.

Y listo!

Los huevos ya se los habia mostrado por aquí en esta entrada: Huevos de Pascua con Pintura de Pizarra. En esa ocasión compre una caja de negros con pintura de pizarra y otra de los tradicionales blancos.

Bueno pues ya los huevos tenían varias temporadas y fue mi propia hija la que me dijo: "Mama no crees que ya hay que cambiarlos?". Bueno, pues los he vuelto a pintar, dejándolos en tonos pasteles suaves. Solo los blancos, los negros los volví a guardar y pensare como reciclarlos el año que viene.

Felizmente no tire las hueveras de cartón en que venían empacados porque me gusto mucho la idea de  Anna Llansa, que en su blog DIY De todo un poco ha hecho transformaciones muy lindas con hueveras con decoupage (Antes y Despues de una huevera de Carton) y justo con este trabajo me uno a su reto de cada mes Recicla y Crea.

Tambien participo en elRetoCraftalandia Es Primavera! Que organizan Ana de Anuskalandia y Mia de Craftartista.

Huevos de Pascua en Tonos Pastel con Hueveras
Materiales:

huevera de cartón
pinturas acrílicas en tonos pastel: rosa, azul, lila, amarillo, gris, cafe
Pintura acrílica en tono chocolate
huevos de plastico
pinceles
gesso acrilico
pintura a la tiza blanca
listones
silicona

Procedimiento:
1.- Pintar los huevos con las pinturas acrílicas, a algunos les di 2 capas, otros requirieron de 3, dejando secar entre ellas.

2.- Con un poco de pintura acrílica en tono chocolate y con una poquita de agua para hacerla mas delgada, salpique pintura en ellos usando un viejo cepillo de dientes. Luego volvi a salpicar pero sin adelgazar la pintura y hasta con un pincel hice algunas manchas mas grandes.

3.- Corte la huevera de 12 a la mitad, para tener dos. Les di una capa de gesso acrilico por toda la superficie. Deje secar,

4.- Pinte las hueveras con pintura a la tiza color blanco y deje secar. Luego les di una capa protectora con mod podge.

5.- Le ponemos unos adornos a las hueveras, listón, botones y monos con silicona.

6.- Colocamos los huevos ya secos en las hueveras.

Este año cada celebración se ha convertido en algo muy importante, el disfrutar cada día, cada semana, cada mes, cada detalle por mínimo que sea es precioso.

Y ahora con la Pascua, la reflexión es aun mas significativa. Para mi fue super especial, porque justo recibí ese día, mi segunda dosis de la vacuna del COVID. Y con ese sentimiento de agradecimiento me quede. Estoy mas tranquila también porque en México mis padres y mis suegros ya recibieron la primera dosis y poco a poco a mi alrededor voy sabiendo de mucha gente que ya la esta recibiendo. Vamos por mejor camino y ya por fin vemos mas cercana la luz al final del túnel.

Para la portada o ilustración de Abril, decidí pintar dos macetas con tulipanes que compre junto a una canasta viejita en la que puse todos los huevos de pascua rellenos de sorpresas para la búsqueda tradicional.

Que esta situación que hemos vivido ya por un año con este virus nos haga mas fuertes, mejores personas, mas pacientes, amables y tolerantes y que ya al volver a la normalidad no se nos olvide que la vida hay que vivirla y disfrutarla en cada momento, porque ese momento pasa y no vuelve. Que hayan tenido una feliz pascua de resurrección!

No crean que he tirado la toalla ¿eh? No, para nada, sigo practicando en el curso que Stella de Scraptella nos regala en su blog, Dibujando Palabras - Lettering para Novatos.

Fue que se me atravesaron muchas cosas el mes pasado, estuve muy atareada y lo otro fue que me bloquee... No sabia como ilustrar mi palabra. 

La ilustración que acompaña a la palabra Nostalgia en esta ocasión creo que va muy bien con ella y es el sentimiento o pena por la lejanía, la ausencia o perdida de alguien querido. Hubiera sido mas sencillo dibujar cosas de mi tierra, porque nostalgia la siento siempre por mi familia y por mi país, nunca me voy a curar de eso.  Pero queria algo mas... no sabia bien que. 

Esa nostalgia que siento siempre es por cosas muy simples como poder pasar una tarde, simplemente sentada junto a mi mama afuera en su jardín, o junto a mi papa y mi mama, los dos juntos en la sala escuchando música de su colección de LP's. 

Ah porque aunque tienen su DVD player y se han ido consiguiendo DVD's de sus artistas favoritos, no se han deshecho de su preciosa colección. Esos LP's fantásticos que solían poner en el viejo tocadiscos (que aun tienen) cuando nos sentábamos a jugar juegos de mesa y de repente nos decían: "Ah mira, quiero que escuches esta canción de este grupo o quiero que oigas a esta cantante, esta canción te va a gustar". Y así comenzó la educación musical que nos dieron, con música de toda. Y cuando digo de toda es en serio. En casa de mis papas se oye desde música clásica, opera, The Beatles, mariachi, mexicana, boleros, latinoamericana, española, tangos, Queen, 50's, 60's, 70's, 80's... Ufff! De todo aprendi a escuchar, cosa que les agradezco con todo mi corazón.

Y de ahí salio por fin la inspiración y con esta pagina los estoy recordando y deseando que pronto, se llegue el momento de poder abrazarlos y sentarnos en el patio o en la sala, escuchando esa música hermosa que me aprendido a amar gracias a ellos.

Esta vez escogí el tema marinero, cuando en una de esas vueltas a la tienda del dolar vi que tenían animales de madera movibles. Ya antes había visto serpientes de madera (que no me gustan) y de pura casualidad que me acerque porque necesitaba conseguir un atomizador pequeño para mis acuarelas (últimamente tienen muchas cosas para manualidades y cosas de madera para diyear) y fue cuando descubrí que habían puesto peces y tiburones.

Las figuras son movibles porque el cuerpo esta cortado en segmentos unidos en el centro, no alcanzo a ver bien que material es lo que los une, el caso es que me traje dos peces y un tiburón. No me gustan mucho los tiburones, les seré honesta, pero pensé que se vería simpático con pintura y decoupage al igual que los peces. Cuando vine a la casa me arrepentí de no haberme traído mas peces, otro par cuando menos, me encantaron! Ojala y en otra vuelta pueda conseguir otros dos, pero en esa tienda es de o te decides a traértelo o quizás no lo vuelvas a ver.

1.- A las figuras de madera, les di una limpiada con un trapo húmedo casi seco, para asegurarme que no traían polvo. Las deje orear y luego las pinte, solo una mano con pintura chalk color blanco, deje secar.

Usando solo la punta del cuter, meti la cuchilla entre las divisiones para asegurarme que la pintura no esta bloqueando esos segmentos movibles, sin llegar al centro.

2.- Medí las secciones de las divisiones transversales del cuerpo y trace los segmentos en diferentes papeles de scrap, los corte.

3.- Verifique con un lápiz que lineas había que ajustar midiendo cada tira sobre el segmento donde las iba a pegar, para dar algunos cortes sobre todo en las orillas, tuve que hacer cortes inclinados porque las secciones se inclinan un poco en el lomo de los peces y tiburón, tuve que hacer también muescas en las partes de las aletas del tiburón.

4.- Ya verificando la tira que necesitaba la unte por el reverso de mod podge y pegue con cuidado, tratando de presionar para que no quedaran burbujas de aire. Así me fui con cada una de las tiras hasta terminar, requirió de paciencia y de estar limpiando mis dedos con un trapo húmedo para no ensuciar el papel ya pegado. Cada vez que pegaba una tira, con mucho cuidado pasaba la punta de mi cuter para asegurarme que no quedara pegamento entre las secciones y después se fijara y no permitiera el movimiento de las piezas.

5.- Para la parte de las aletas de los peces también pegue adornos del mismo papel scrap.

6.- Pinte con un poco de pintura acrílica las secciones de abajo de los peces y del lomo, para que no se vieran espacios blancos y pinte también las aletas del tiburón con cuidado de no manchas la parte que anteriormente pinte de blanco.

7.- Para no tapar las divisiones de los segmentos, que podrían tapar y no permitir el movimiento de los segmentos, rocié con un spray para decoupage fijador, pero en cuanto paso el tiempo de secado regrese con mi cuter e igual como hice cuando pegue cada tira, pase solo la punta sin sellar a lastimar el centro, para asegurarme que están libres de pegamento.

Listo, aqui estan mis peces y tiburon. Me acompanan a ver a Anna Llansa y su DIY De Todo un Poco? Habra trabajos geniales de parte de Anna y las chicas artesanas que participan y si se animan tienen hasta el lunes para subir sus trabajos con los temas "Punto de Cruz" y "Estilo Marinero".

Asi como la pagina 8 de Nostalgia me tomo mucho hacerla por eso de que se me retraso la inspiracion, para esta no tuve ningun problema. De inmediato supe que para la palabra 9 Efimero del curso Dibujando Palabras con Stella e Scraptella, queria hacer un diente de leon.

La palabra Efímero significa que dura poco, que es pasajero. Para ilustrar mi palabra, me base en un tutorial de YouTube de Karen Rice "How to paint a Dandelion Clock - Watecolor Tutorial". El video esta muy rápido, pero si lo ves varias veces y luego lo repites pausando, puedes entender muy claramente que hacer. Me encanto esta forma de pintar dientes de león. Yo lo había intentado con anterioridad y no había dado con el resultado que quería. Esta pagina la hice dos veces, todavía tengo que practicar mas, pero creo que ya di con la técnica para lo que yo quería lograr.

De nuevo use liquido enmascarador, igual que en el tutorial y las letras las hice con marcador permanente dorado.

Aunque ya vamos en la pagina 9, puedes ver todas las paginas hechas con anterioridad en el curso Dibujando Palabras de Stella de Scraptella, no es tarde para aprender, practicar y ser creativos, sobre todo si es de la mano de una gran maestra como Stella, anímate!

Este es un proyecto que desde que lo vi en Pinterest quise hacerlo, se trata de un Panal de Abejas que se puede realizar en una tarde utilizando cuerda de yute o sisal y silicona.

Hace tiempo ya que venia viendo estos panales y cosas de decoración inspiradas en las abejas y en el estilo Farmhouse. Todo el material se puede conseguir muy económico en la tienda del dolar y hay muchísimos tutoriales de como hacerlo usando como base macetas de plástico. Pero yo he tratado de reciclar y me fui mas por el camino de Timmi Paccioretti del blog Chalk Happy, igual que ella he usado un envase de plástico de esos de refresco de 2 litros.

Con este trabajo participo con Jen del blog Little Kimono en el Reto Handmade Little Kimono Abejas y Miel, que es el tema de Abril.

Como estoy reciclando un envase de plástico, también participamos en el DIY Recicla y Crea de Abril de Anna Llansa del blog DIY De Todo un Poco.

Y en el #PickPin2021 de Betta Scrap, iniciativa que apoya las ideas tomadas de otras fuentes dándoles su crédito mencionando de donde hemos sacado la inspiración. Arriba esta el enlace directo al pin de pinterest del video de donde me he basado para este trabajo.

Procedimiento:

1.- El envase de plástico debe estar limpio y seco y sin etiqueta antes de trabajar con el. Con un cuter cortamos la boca del envase. Cortamos también insertando cerca de la base para quitarla, que tanto quieres quitar depende de que tan alto quieras tu panal. Yo lo corte dejándolo alto para mas adelante decidir el tamaño.

2.- Cortamos un segmento de la cuerda, en mi casi de 15 cm y con silicona lo pegamos por dentro para que sea la agarradera o colgador del panal.

3.- Colocamos silicona y comenzamos a acomodar la cuerda dando vueltas, es de mucha paciencia, hay que darle tiempo a la silicona a que pegue bien para que no se nos deshaga el trabajo antes de continuar.

4.- Seguí enredando con cuidado y pegando hasta que llegue a la altura que quería y corte el sobrante de la botella de plástico, luego enrede una vuelta mas para que la cuerda quede con una poca de altura sobre la orilla, para que al colocar el panal en la superficie repose sobre la cuerda y no sobre el plástico del envase. Tenemos que hacer esto para que la cuerda tape todo el envase y para que la orilla del plástico no nos vaya a rayar la mesa o la superficie donde pongamos el panal cuando este listo.

También me regrese a poner un poco de mas cuerda en la parte superior, para darle mas cuerpo.

5.- Una vez terminado el enredado, cortamos un segmento de cuerda para formar un circulo, que sera la entrada del panal, pegamos los extremos con silicona.

6.- Usando nuestro circulo de cuerda, lo ponemos donde queramos que vaya y trazamos un circulo por dentro, rellenamos con marcador sharpie negro permanente. Luego pegamos ya el circulo de cuerda.

7.- Colocamos bastante silicona como cayendo de la entrada del panal y dejamos que escurra inclinando un poco la pieza, es para simular el efecto de miel.

8.- Mientras se enfriaba la silicona y para decorar el panal, hice un moño con listón a cuadros negros y blancos, estilo tela escocesa y use una flor de fieltro que ya tenia por ahí de las que he hecho antes. Aseguramos todo con silicona.

9.- Usando un sharpie tono amarillo anaranjado permanente, coloree encima de la silicona fria que pusimos para semejar la miel, quedara translucido pero con un lindo tono amarillo dorado, dejar secar.

10.- No me pude resistir y para terminar hice una pequena abeja en lana afieltrada, el cuerpo muy sencillo con lineas amarillas y negras y corte un trozo de fieltro blanco con forma de alas, las asegure con la aguja para afieltrar lana. Pegamos la abeja con silicona al panal.

Nota: Este tutorial ya es muy largo y por eso no puse el proceso de la abeja, pero puedes ver otras piezas que he realizado en el blog de lana afieltrada en la búsqueda o en la sección de Manualidades del blog.

¡Y la pieza esta lista para decorar! Como ven no es complicado hacer un panal. En vez de usar una abeja de lana afieltrada, se podría usar una abeja de plástico, un botón de abeja o alguna otra pieza que consigas.

 No podia dejar pasar el dia Internacional del libro, que se celebra el 23 de Abril sin publicar algo especial. Este blog se ha ido transformando poco a poco de manualidades para niños pequeños a grandes, conforme mi hija ha ido creciendo. Pero siempre he tratado de incluir reseñas de libros de los que he ido leyendo con ella y compartirlos con ustedes, hace mucho que no las incluiamos pero aqui tengo algunas para esta fecha tan especial y claro, un separador de libros.

El 2020 fue un año tremendo, con el encierro que tuvimos que vivir, pero hemos tratado de aprovecharlo leyendo. La selección de libros que les muestro hoy, se debió a haber visto una película de Anime, de las que tanto le gustan a mi hija de los Estudios Ghibli.

Normalmente lo hemos hecho al revés, primero leemos el libro y después la película. Pero en este caso, despues de haber visto la pelicula Howl's Moving Castle (El Castillo Ambulante o El increíble castillo vagabundo) de Hayao Miyazaki que nos gusto tanto, me meti a investigar sobre la historia descubriendo unos libros fantásticos de la autora británica Diana Wynne Jones.

No es de extrañar que nos haya gustado tanto el estilo, después de leer que estudio inglés en St. Anne College de Oxford, donde asistió a conferencias de C.S. Lewis y Tolkien antes de graduarse en 1956.

Esta autora escribió más de cuarenta libros desde que publicó profesionalmente por primera vez en 1973, además de sus obras de teatro. Entre los premios que ha ganado estan Mythopoeic Awards, Fantasy Award for Children's Literature, British Fantasy Award, Karl Edward Wagner Award, Mythopoeic Awards, Fantasy Award for Children's Literature,World Fantasy Award, Life Achievement. Hoy les hablare sobre dos de los libros de la trilogia de Howl's Moving Castle.

El castillo ambulante (Howl´s moving Castle) (1986).

En el pais mágico de Ingary, existen algunas creencias que son aceptadas como si fueran un hecho. Por eso Sophie Hatter de 18 años y la mayor de tres hermanas, piensa que por ser la mayor de 3 jamas tendrá éxito en la vida (esa es la vieja creencia) y vive resignada a la monotonía diaria trabajando en la tienda de sombreros de la familia. Lo que ella no sabe, es que tiene poderes mágicos, que no ha descubierto ni sabe usar, pues es capaz de darle vida a cualquier objeto con solo hablarle.

Pero toda su vida cambia cuando la Bruja del Páramo le pone un hechizo transformándola en una ancianita. Sophie abandona la tienda y se lanza en la búsqueda del famoso Mago Howl Pendragon con la esperanza de que la libre del hechizo. Howl vive en un castillo ambulante (un castillo que se mueve a todas partes gracias a su maquinaria mágica). Ahí Sophie se hace contratar como criada y decide quedarse cuando Calcifer, un demonio de fuego que vive en la chimenea del castillo, le promete romper el hechizo de la bruja si ella a cambio rompe el hechizo que el tiene con Howl. Sin embargo es una tarea difícil porque ni Howl ni Calcifer pueden decirle en que condiciones esta hecho ese contrato, es decir que para romper ese hechizo Sophie deberá descubrirlo por si misma sin ayuda.

Sophie aprende que Howl es un vanidoso y creído y que esparce rumores malos sobre el mismo para evitarse trabajo. El castillo ambulante tiene una puerta mágica, que se puede abrir hacia cuatro lugares diferentes: el mercado de Chipping, el puerto de Porthaven, la capital Real de Kingsbury y el hogar de la infancia de Howl en Wales. A traves de esas puertas Howl y Michael (el joven ayudante y aprendiz de Howl) hacen los encargos, negocios y mandados, apareciendo magicamente en donde tienen que estar.

Las cosas se complican cuando el Rey le ordena a Howl que encuentre a su hermano el príncipe Justin quien fue hechizado al buscar al Mago Sullivan y que mate a la bruja del Páramo, causante de todos estos males. Pero Howl ha estado tratando de evitar a la bruja, pues también le puso a el un hechizo por venganza y por sentirse herida y desdeñada por el.

La bruja le tiende una trampa a Sophie quien corre a socorrer a una dama llamada Miss Angorian, quien Sophie cree que es el amor de Howl...

Y hasta ahí les dejo la historia porque hay mucho mas y no se las quiero arruinar, tienen que leer este fantástico libro que esta infinitamente mejor que la película. Pero con Sophie aprendemos que la pasion y el amor devuelven la juventud, que la edad es solo un numero y que esta en nosotros comportarnos como jóvenes o viejos con nuestra actitud, que no debemos dejarnos llevar por creencias y por lo que nos dicen los demás; esta en nosotros triunfar con trabajo y desicion y lo importante que es aceptarte a ti mismo para que puedas tener confianza en ti.

Hablando de la película, es maravillosa y con una música espectacular de Joe Hisaichi (oigan esta versión del ensamble The Grissini Project) que me tiene enamorada.  Pero el libro es muchísimo mejor, se los prometo y con el libro entendimos muchas cosas que sucedían en la película sin explicación. Una aventura altamente recomendable y llena de magia, emoción, aventura y romance.

La casa de los mil pasillos (House of Many Ways) (2008).

Charmain Baker es una jovencita demasiado mimada, que se la vive leyendo sus libros y que jamas levanta ni un dedo para hacer la mas mínima labor de limpieza o del hogar. Tampoco se le ha permitido aprender sobre magia, porque su mama no cree que eso sea "respetable". Pero todo cambia cuando su tio abuelo William se enferma y lo envian al hospital. La tía de Charmain le pide a su mama de favor que manden a la joven a cuidar la mansión del tio, porque nadie mas puede hacerlo mientras regresa a su casa. Al principio Charmain se molesta por el trabajo de tener que ir, pero luego se emociona pensando que se la pasara leyendo los libros de la enorme biblioteca del tío. 

Pero los problemas empiezan a suceder cuando la casa resulta mágica, porque el tío es un mago y cada una de las múltiples puertas de la casa te pueden conducir a cualquier lugar en el espacio y en el tiempo. Charmain no sabe nada de magia y sin embargo, de alguna forma va logrando que sucedan cosas de manera inesperada. Para complicar la situacion llega inesperadamente un chico llamado Peter, quien es un joven aprendiz de mago que iba a trabajar y aprender con su tío. Como no encuentra al mago de todos modos decide quedarse, cosa que molesta a Charmain, quien constantemente lo trata mal y se desespera con todos los desastres y errores que Peter comete al intentar hacer magia. 

Charmain al encontrarse en la casa libre de ser vigilada por sus padres, le escribe al Rey ofreciéndole sus servicios como ayudante de la real biblioteca, pensando que podría leer todo lo que quiera y porque su mayor sueño es ser bibliotecaria. Para su sorpresa el Rey le responde que acepta y la convoca al castillo, donde conoce también a la princesa Hilda. El rey le va a dando a Charmain viejos documentos para ordenar, con la esperanza de encontrar algo que tiene perdido. 

Las cosas se ponen peligrosas cuando un dia Charmain se pierde en la mansión de su tio buscando a un perrito llamada Waif, encontrándose con un Lubbock, una malvada criatura mágica que pretende robar el trono del reino. Charmain logra escapar con Waif, pero al regresar a su trabajo en el castillo conoce a Sophie Pendragon, una bruja poderosa que ha llegado con su hijo de dos años Morgan, otro niño llamado Twinkle y un demonio llamado Calcifer... ¿Porque estan ahi con el rey y que es lo que los ha hecho venir al castillo?

A pesar de que esta historia no se centra en Sophie, Howl y Calcifer, pues son mas bien secundarios aunque muy importantes, esta aventura me gusto mucho. Al principio Charmain no me cayo muy bien pero poco a poco vamos viendo como se va modificando su forma de ser y como vamos aprendiendo con ella lo importante de explorar el mundo y no estar nada mas metido en los libros, de saber hacer de todo para estar preparados en la vida, de no suponer que por haberlo leido ya somos expertos en algo, de tratar bien a las personas y ser pacientes, que no todo es lo que aparenta ser... El libro es una aventura emocionante que le da muchas lecciones a esta chica con un final feliz.

Me gusto mucho mas el primer libro, El Castillo Ambulante pero este libro también me pareció muy bueno y me tuvo leyendo sin soltarlo hasta descubrir el desenlace.

Aun no he conseguido el otro libro de la trilogia titulado El Castillo en el aire (The Castle in the air) (1990), pero es otra historia que no se tiene que leer en orden forzosamente, asi que cuando lo lea les contare que tal esta. Pero por lo pronto les recomiendo muchos estos dos libros. Y aquí les muestro este separador de libros inspirado en el personaje de Calcifer, hecho con acuarelas para celebrar el Dia Internacional de el Libro.

Bueno, pues este fue un reto de Abril y yo normalmente hago cosas como la funda de mi maquina de coser o las mascarillas, que hice siguiendo los tutoriales de video de Amparo.  Pero es que a veces veo las muñecas y quiero pero no me había dado el tiempo. Pero esta conejita igual que su nombre, se convirtió en un capricho para mi y esta vez me prometí que la haría. Y aunque ya habia pasado la fecha del reto, Amparo que es siempre tan abierta y con un corazon tan grande y dispuesta a ayudarte, me paso el patrón cuando se lo pedí. 

Y por fin esta terminada! Me tome mi tiempo para ver los tutoriales desde como cortar, como unir las piezas, como pintar la carita, como coser las ropitas, pero todo nos lo ensena Amparo. Sus tutoriales son señores tutoriales donde nos da todos los secretos con una generosidad que nos habla de lo hermosa que es como persona. Así que comprenderán que no voy a compartir mas que fotos de la muñeca terminada y si quieren hacer esta conejita o alguna otra cosa de las tantas que tiene Amparo, pueden solicitárselo en el grupo de Facebook. Muchas gracias Amparo, espero que te guste mi Conejita Caprichosa!!

Continuo practicando la técnica con gises pastel, que recientemente retome después de años sin tocar mis estuches. En esta ocasión vuelvo a hacer otro pájaro petirrojo, pero americano. Porque el otro pájaro petirrojo que había hecho es del tipo europeo para una tarjeta para mi papa.

En la zona de Upstate NY, donde vivo hay muchos tipo de pájaros y es común ver de estos junto con chickadees (carboneros de cabeza negra), cardenales, blue jays, pájaros azules, patos, gansos de Canadá, pavos salvajes, garzas y también hay muchos predadores como búhos, águilas, cuervos y halcones entre otros.

Me encanta verlos cuando llegan y se posan cerca de mis flores o escucharlos cuando hacen tremendo alboroto temprano en la mañana.

Así que en forma de otra tarjeta, pero esta dedicada para mi suegro, les muestro este trabajo para participar en el Reto Amistoso #136 Mascotas y Animales que organiza Mariela de Inspirada por mis amores. Los invito a que nos acompañen a ver muy bonitos trabajos de parte de Mariela y de mis compañeras artesanas!

Procedimiento:

1.- Primero corte de una hoja de carton para tarjetas, un rectangulo de 14 cm X 23 cm, que doble a la mitad para que quedara una tarjeta de 16 cm X 11.5 cm.

2.- Trace un margen a lápiz a 1 cm de distancia de la orilla y dentro hice un trazo tenue de mi pájaro.

3.- Comencé con el cielo, rellenando y difuminando lo mas posible todo el espacio.

4.- Continué rellenando muy toscamente dentro del pájaro, siempre trato de rellenar lo de arriba primero y así me voy recorriendo con la mano hacia abajo, esto para no manchar al apoyar la mano. Igual siempre pongo una servilleta en la parte que me estoy apoyando para no ensuciar, porque con el sudor o con una pasada rapida e inadvertida podemos jalar todo y arruinar el trabajo.

 Me gusta rellenar una zona de un color y unificarlo con un Difumino o un cotonete o un pedacito de algodón, siempre tratando de eliminar rayones y de que todo se vea parejo. Como este no es el papel ideal para estos pigmentos, se esparce mejor con algodón pero al llegar a las orillas tengo el cuidado de cambiar al esfumino para no dejar orillas con borrones.  Es un trabajo de irse por partes, difuminar y pasarse a otra zona y mas tarde quizás regresar a cada zona que veamos que lo necesita a medida que vamos terminando, para asegurarnos de que todo el pigmento queda bien esparcido.

Puse algunas lineas de negro en el pico y el ojo lo rellene con negro con un aura de café oscuro y un punto de luz en blanco.

5.- Trabaje un poco mas en la rama y hoja verde, difuminando pero teniendo cuidado de que la orilla quede suave pero definida.

6.- Finalmente hice unas lineas de margen con marcadores dorado y blanco. Ya nada mas me falta rociar todo con un spray protector para que no se corra y borren los colores, pero eso queda pendiente.

Es mejor usar un papel Canson para poder esparcir y amalgamar mas los colores, pero me atreví a usar lo que tenia, no quedo tan mal con ese papel, pero repito, no es el ideal para esto.

Dando clic al enlace Tarjeta de Pajaro Petirrojo en Tecnica Pastel puedes ver el otro petirrojo que hice. 

Regresando a la portada, esta acuarela esta inspirada en un ramo de flores que mi esposo me regalo para el día de San Valentin, le tome muchas fotos y esta fue la elegida para mi ilustración.

Llego un poquito tarde, me gusta tener mis ilustraciones listas los primeros dias del mes... He tenido mucho trabajo y eso me ha quitado tiempo de los blogs. Como ya esta cerca el dia de las madres, en Estados Unidos y muchos paises es el Domingo 9 de Mayo, en Mexico el 10 de Mayo y creo que el fin de semana anterior fue en otros países, no quiero desaprovechar la oportunidad para desearles a todas las mamas que tengan un dia hermoso y lleno de bendiciones.

Me encontre este poema al parecer de autor anonimo, corto pero muy lindo, no logre dar con el autor y lo comparto para acompañar esta ilustracion de Mayo.

"¡Hoy traigo flores a mi madre!

La que me envuelve en sus besos y me arrulla en la cuna.

La que me enseñase de niño lo que vale el cariño profundo y verdadero.

La que me arrulla en sus brazos y me dá en pedazos , uno a uno, el corazón entero.

A mi madre adorada y bendecida...

¡Hoy traigo flores!"

Quizas dada la situacion aun no podamos tener las celebraciones de la forma normal a la que estamos acostumbrados, quizas no podemos abrazar aun a nuestras madres, pero si podemos de alguna forma hacerles saber el amor y cariño que por ellas tenemos y seguir teniendo esperanza porque ya se ve ahora si, la luz al final del tunel. Cuidense mucho!

De origami jamas he publicado nada, me encanta y he hecho muchas cosas con mi hija, ustedes saben algunas clásicas de las que solíamos hacer en la escuela de diversión como barcos, aviones, pájaros, vasos, ranas e incluso una flor de loto que mi hermana que enseño a hacer. De hecho tengo mucho tiempo siguiendo el canal de YouTube de Leyla Torres y su blog Origami Spirit, pero siempre postergaba hacer algo.

Bueno pues hoy le llego el día a un proyecto muy fácil que Leyla Torres hizo y que estaba en el cajon de mis pendientes desde hace buen rato, un collar con corazón de origami.

Todas las instrucciones del tutorial lo pueden encontrar aqui, solo les mostrare fotos del proceso.

Lo único diferente es que Leyla Torres hace dos tamaños, uno grande y uno pequeño y yo he querido hacer uno todavía  mas pequeño para mis collares.

También participo con Jen de Little Kimono en el Reto Handmade Corazones.

Fotos del proceso:

Use el tamaño mediano y pequeño para hacer collares con una cuerda de algodón, aquí mi modelo estrella (mi hija) con los collares. El mas pequeño es muy difícil de doblar y meter los picos en los pliegues. Es preferible escoger papel muy delgado, con papel scrapbooking como el que use se dificulta mas hacer bien los dobleces y que las piezas queden mas precisas. Pero tenia esos restos y queríamos que se vieran muy lindos.

Los mas grandes se pueden usar para escribir mensajes dentro antes de doblarlos, a mi hija le gusto mas el tamaño mediano para collar.

Al pensar en lo que mas le gusta a ella de inmediato pensé en el color amarillo, que es su favorito y por eso decidí hacer girasoles. 

A pesar de ser una tarjeta para el día de las madres, tiene mucha versatilidad y se puede usar como regalo para cualquier otro tipo de celebración o aniversario, asi que es perfecta para participar en el RMB de Mayo con el Tema Aniversarios que organiza Eli de Ovillo de Eli.

Bueno, un que otro espacio pequeño se quiere descubrir de césped, pero no... todo esta con mucha nieve. Esta temporada de Invierno fue de muchas mas nevadas que en otros años y la Primavera no se asoma aun por aquí. 

Así que cuando quise hacer mi portada e inspirarme con flores y algo verde... no podía, a pesar de haber hecho el Reto Amistoso de Flores, jaja! No se que me paso, las pude hacer en crochet pero no podía pintarlas por mas que quería.

Y por eso están aquí salvándome mis suculentas en mi ventana. Así las tengo, de hecho esa es la mitad de la ventana de la cocina, a la izquierda la otra mitad tiene mas suculentas, esto es lo verde que puedo ver en vivo de momento y es lo que me rescato para la inspiración de mi portada. 

Eso si, la suculenta mas grande, la tuve que voltear hacia mi para pintarla, porque claro que siempre esta viendo hacia el sol. Nada mas terminé y de inmediato la regresé a su posición de siempre, ella necesita el sol.

Pero a pesar de ver todo aun blanco, ya el sol es mas fuerte y ya tiene que irse derritiendo lo que ahi esta, pronto sera un recuerdo y pronto podremos disfrutar de nuevo, del verde, el color de la vida.

Esta hecho sobre un recuadro sepia de 4 Pulg X 4 pulg libre de acido de Strathmore Artist Tiles, con plumas de tinta negra  Pigma Micron y policromos en tonos blanco, cafe y guinda.

Aprovecho con estos abrazos o hugs, para desearles un feliz dia de la mujer!!

También quiero aprovechar la ocasión para recordarles que el miercoles 10 de Marzo, es el RMB con el tema de Pascua. Estare hasta mañana a las 9 pm hora EST de Nueva York, esperando para recibir enlaces programados y foto del trabajo terminado. Si no se anotaron previamente no importa, l@s espero!!

A mi mama le encantan las rosas, pero no contaba con suficiente papel en varios tonos para hacérselas del color rosado que le gusta, así que me decidí por hacerle una hortensia, porque le encanta el color azul tanto como a mi.

Esta tarjeta con flores de Hortensia, es ideal para participar en el DIY  De todo un Poco de Anna Llansa. Los temas de Mayo elegidos respectivamente por las ganadoras del mes pasado, Consu de El Rincón de los tuneos y Maite de Hilos y retales eligieron DIY Espejos y Flores.

Procedimiento:

1.- Para formar la Hortensia necesitaremos hacer 5 flores azules de 4 petalos cada una y su centro, dos hojas verdes grandes y dos pequeñas y un tallo grueso.

2.- Comenzamos haciendo los pétalos para 5 flores, un total de 20 pétalos en diferentes tonos de azul y lila. Enrollamos cada tira en la herramienta con ranura para filigrana y soltamos el enrollado dentro de la plantilla de circulo de 1.2 cm de diámetro. La dejamos que se desenrolle por si sola y luego pegamos el extremo con una gota de pegamento, la presionamos muy ligeramente para que se haga una forma como de ojo, pero ancha. Hacemos eso para todos los petamos.

3.- Hacemos los centros de cada flor, 5 en total, enrollando 1/4 de una tira amarilla en la herramienta y pegarla apretada sin desenrollarla.

4.- Para las hojas grandes, necesitaremos 3 tiras verde primavera y 3 tiras verde oscuro para cada una.

Primero enrollamos una tira verde oscuro, estas que tengo son mas largas, de 45 cm y las dejo desenrollar dentro del circulo mas grande en mi plantilla. Pego el extremo y formo una lagrima con un lado plano de un lado, hago esto otras dos veces para tener tres piezas como en la foto.

5.- Colocamos los centros amarillos con sus pétalos, formamos un grupo de 5 flores.

6.- Formamos un tallo grueso doblando sobre si misma la tira verde oscuro, lo hice de 3.5 cm de largo pero eso puede variar dependiendo del espacio que tengas y como acomodaste tus flores. Pegamos el extremo sobre el mismo tallo.

Espero que les haya gustado, también podría hacerse en tonos rosas o en blancos y beige, se vería preciosa en esos otros tonos.